明代是中国历代最强盛的王朝之一。以今天艺术史和视觉文化的视角看，明代传世的图像与物品之丰富是之前的时代所未有的，它让人们直观感受到中国社会的文化丰富性。而塑造这一印象的正是当时的文人士大夫，以及他们所影响的其他职业阶层。

今天于龙美术馆西岸馆揭幕的“龙与士——明代中国的书法和绘画艺术特展”，是该馆迄今第三个明代特展，也是该馆十周年系列展之一，特别选取从“士”的角度回望明代的书画。

展览由龙美术馆创始人、收藏家刘益谦担任总策划，谢晓冬策展，精选83件（组）明代书画珍品展出。时间范围自元末到清初，类型包括扇面、挂轴、册页和手卷等，风格基本涵盖明代书画史的各个专题和流派，如浙派、吴门画派、松江画派，可谓一次关于明代的视觉盛宴。其中约20组作品为首次公开亮相。

这些展品涉及到的创作者近60位。值得一提的是，尽管他们日后从事的职业各不相同，但九成为进士出身，不少在朝廷有过或短或长的任职，如吴宽、王守仁、王鏊、赵南星、熊廷弼、史可法更是明朝政治、思想和军事史上的代表性人物。

“士是明代最具偶像性质的形象。”谢晓冬感叹道。他指出，多元化的士人生态既是明代文化艺术繁荣的深层背景，也是此次展览的特别叙述所在。“士人”不仅是明代“士农工商”四民社会的阶层之首，也是明代社会精神生活、观念和形象的塑造者。

在这个展览中，多件长达十米的手卷洋洋大观，尤为引人瞩目。

例如，沈周《送吴文定行图并题卷》曾在拍卖场上以近1.5亿元成交，仅绘画部分长度就近11米。沈周位列“明四家”之首，也是吴门画派的领袖。这件作品是他成熟时期的代表作，被王世贞称为沈周“第一笔”。此卷是沈周以笔墨为好友吴宽践行，送他从苏州到北京，寄托一路平安的祝福。观者可以沿着卷首的山路一直往左走到达北方，这条路一直在山岗、水涧、峭壁之间穿越，隐隐现现，总有道路参差其间。卷后除了有王世贞近千言的诗跋之外，还有张九一、程应魁、周天球、王顼龄、王芑孙、陈介祺等明清十三家长跋。

沈周《送吴文定行图并题卷》

文徵明《兰亭修禊图并记》也颇为精彩。兰亭修禊是画家热衷于表达的一个题材，描写文人士大夫曲水流觞春日雅集的场景，成为他们精神交流方式的重要标志。北宋的李公麟、南宋的刘松年等很多画家都曾表现过，文徵明本人更是不止一次画过这个题材，其中以藏于故宫博物院的最为著名。此次亮相的这幅手卷，文徵明创作于1557年，当时他已88岁高龄，以青绿为主的画面却颇有朝气，很是典雅。

文徵明《兰亭修禊图并记》

艺术不仅仅关于图像，它更是文化和历史。在展出的作品中，观者不仅可以看到行旅、送别和雅集文化如何出现在明代上层社会的日常生活里，也将看到手卷、扇面和册页这些形式如何作为礼物和社交场景，巩固和创造人际关系。

绘画不仅仅基于友谊和礼尚往来创作，也被悬挂于特定场合和季节，成为新生活方式的一部分。图像出现在明代社会生活的方方面面，记录呈现明代人的时空观和日常审美，甚至参与集体信仰的塑造，如本次展览中呈现儒家信仰的《圣迹图册》。

唐寅《金阊送别图》（局部）

书法是最直接表现作者精神的一种艺术形式，更能体现书写者的内在学识、哲思与道德文章。士大夫未必擅长丹青，但书法是必修的事业，甚至皇帝本人日常也需临池不辍，本次展览中隆庆帝的《行书五言诗》便是例证。当然，这首先因为书写贯穿于文士阶层的各个生活场景当中，书写即生活本身。

当人们以“士”为入口欣赏阅读明代书画，感受视觉审美冲击之余，也一次次被这些作品带回历史现场。

仇英《人物图卷》（局部）

作者：范昕

编辑：陈熙涵

责任编辑：宣晶

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