红星，历史天空里炽烈的星火。它是革命的理想，如花般浪漫，又如血般滚烫。8月20、21日，爱我中华•上海芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》即将登陆上海大剧院。这是上海芭蕾舞团继《白毛女》后又一部大型革命题材作品，故事线索围绕着人们熟知的荧幕经典，首次以成年潘冬子的视角来回忆往昔，刻画了一个在磨难中成长的、虽然失去了母亲却为救起更多的母亲、守护更多的家庭而英勇奋战的红军战士形象。

原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》首演于2018年10月中国上海国际艺术节，是上海芭蕾舞团为庆祝改革开放40周年而创作，是革命精神的传承，是红色情怀的延续。首演以来，《闪闪的红星》赢得了观众的广泛认可，足迹踏遍祖国大江南北，在全国各大城市上演近百场。观众纷纷留言表示：“这是一部接地气、演得开、传得下的作品！““芭蕾舞与中国舞的融合几乎浑然一体，非常难得，也非常宝贵。”“当我完全从观众角度重新审视这部作品，总会萌生新的灵感与激情。”“这（潘冬子）是一个既经典，又颠覆了经典的角色。”

边演边改，常演常新已是这部作品的常态，正如辛丽丽团长所说，“十年磨一戏，我们只想通过一次又一次修改，做一部留得住的作品。”四年来，在国家艺术基金、上海文化发展基金、上海国际舞蹈中心发展基金会的鼎力支持下，上海芭蕾舞团及主创团队反复雕琢剧本，排练奋战上千小时、并持续潜心修改。去年10月，经过第三次大改后的2021年版《闪闪的红星》在上海大剧院连演2场。如今，经过精心打磨的“红星”将再度闪耀在上海大剧院的舞台，引领观众回眸那段充满血与火的岁月，感受革新信仰的坚贞。

“我将自己对生活、对艺术、对革命的感悟放在潘冬子身上。”著名编导赵明力求以浪漫主义的创作手段实现淳朴刚毅的中国军人形象和经典芭蕾舞裙的邂逅、契合，为观众塑造一个有血有肉的红军战士潘冬子的形象，用最真实的情感打动观众。为了让舞剧结构更明晰、情感表达更丰沛，编导赵明不仅大刀阔斧地修改舞段，甚至一度将这部寄托了激情和热血的作品拆散重塑，为的就是将脑海中的想象呈现在芭蕾的舞台之上。

在不断修改打磨中，上海芭蕾舞团的演员们投入角色，奉献热情，力求通过舞台表演呈现出中国军人的风采。领衔主演、上海芭蕾舞团首席主要演员吴虎生在剧中扮演红军战士潘冬子，塑造了一位有血有肉的中国军人。在舞台上，热血战斗与儿时记忆相交织，“王子专业户”吴虎生匍匐、下蹲、倒地，与角色融为一体；最终他冲入熊熊烈火，救起千千万万母亲，革命信仰在那一刻升华。“每个男孩小时候都曾有过英雄梦，更重要的是，我是中国人，《闪闪的红星》讲的就是我们自己的故事。”吴虎生说。

作者：吉米

编辑：许旸

责任编辑：宣晶

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