《步步娇：单雯说剧谈情》是单雯解读昆曲《牡丹亭》 《幽闺记》 《桃花扇》 《南柯记》 《长生殿》 《玉簪记》 《狮吼记》 《奇双会》 《雷锋塔》 《浮生六记》 《烂柯山》及《蝴蝶梦》等经典曲目中女性人物形象的随笔集，分故事介绍和人物解说两部分，角色涵盖了杜丽娘、王瑞兰、李香君、瑶芳公主、杨玉环、陈妙常、柳氏、李桂枝、白素贞、芸娘及崔氏、田氏。作者从自身舞台表演经历出发，叙述自己对昆曲传统经典剧目中女性人物的性格、处境、命运的独到理解，文字细腻流畅，富有表现力，全书图文结合，相得益彰。

单雯系国家一级演员，昆曲名家张继青先生的入室弟子，第29届中国戏剧梅花奖获得者，南京艺术学院教授。曾领衔主演昆曲大戏《1699·桃花扇》 《牡丹亭》 《玉簪记》 《浮生六记》 《红楼梦》《南柯梦》 《醉心花》 《西楼记》及 “重逢《牡丹亭》”等。

《步步娇 : 单雯说剧谈情》

单 雯 著

南京大学出版社出版

>>内文选读：

从古至今，为什么有这么多人着迷于杜丽娘？

明代剧作家汤显祖的《牡丹亭》被盛赞为中国古典戏曲的“花中之后”。故事讲的是一个16岁的贵族女孩子杜丽娘，在春日的午后，第一次到家里的后花园赏花。后花园里春色正好，然而这春色虽好，却无人瞧见。杜丽娘忽 然想起自己倾城倾国的容颜，不就如同这满园盛放的花儿一样吗？从未遇过爱情的杜丽娘忽然在这一刻春心萌动，倦意涌上，游园归来，在房里睡着。她做了一个梦。梦里，她遇见一个书生，在牡丹亭畔、芍药栏边，共成云雨之欢。醒来后，杜丽娘日渐衰弱，她为一个虚幻的梦一往而情深，伤感迷乱，竟至一病不起，红颜逝去。临死之前，她画下了自己如花容颜。三年后，岭南书生柳梦梅前往临安赶考，偶然间于牡丹亭边拾得杜丽娘的画像，惊为天人。夜里，杜丽娘的魂魄来寻，与柳生情意缱绻。柳梦梅在杜丽娘的指引下，掘墓开棺，杜丽娘得以重生。

一个被禁锢在香闺的少女在梦里自由追求被视为禁忌的爱情，这本身就是一个美丽的故事。杜丽娘因梦生情，因情而痴，因痴而亡，最后又因爱而复生的故事，充满了浪漫主义色彩。

我的授业恩师张继青被誉为“昆旦祭酒”，《牡丹亭》是她的代表作，1984年她饰演杜丽娘一角获得了中国戏剧梅花奖榜首。2007年我的师姐沈丰英也因扮演了青春版《牡丹亭》里的杜丽娘获得了梅花奖。2019年我再次凭借张老师版本《牡丹亭》中的杜丽娘一角获得了第29届中国戏剧梅花奖榜首。 此外，我们江苏省昆剧院的孔爱萍老师、徐州市京剧团的李雪梅老师也都凭借出演了昆剧《牡丹亭》里的杜丽娘而获得了梅花奖——足见杜丽娘的魅力。

《牡丹亭》的故事很传奇，杜丽娘可以为爱而亡，也能为爱而生。而《牡丹亭》戏外的故事也一样传奇，其中最感人的故事当数吴吴山三妇合评《牡 丹亭》。“吴吴山”指的是清初学者吴仪一，“三妇”指的是吴吴山早逝的未婚妻陈同以及他前后二妻谈则和钱宜。陈同偏爱《牡丹亭》，常常在书上批注，并且已经完成了上卷，但她还没有来得及与吴吴山完婚就感伤病逝。吴吴山娶了谈则，谈则见陈同点评的《牡丹亭》后感慨万分，又续评下卷，不久也 感伤病亡。吴吴山又续娶钱宜，钱宜最终完成了对《牡丹亭》的整本评注。这三位女子从未谋面，但她们都发自内心地喜爱《牡丹亭》，而且爱得如痴如醉。我每次读到这三位才女的品评，心中也会浮现出明清才女抒情写意的动人画面，中国古代才女的魂灵油然，似乎能与其对话，不觉心已凄凄矣。

很多戏中的女子也很喜爱杜丽娘，《桃花扇》里的李香君擅长昆曲，犹爱《牡丹亭·游园》中的【皂罗袍】。《疗妒羹》里的乔小青为正室所不容，独自居住在西湖边的孤山别墅里，唯有一本《牡丹亭》置于案头，在日复一日 的孤独中，她恋上了杜丽娘的故事，她也效仿杜丽娘画下自己的肖像，写下 了“冷雨幽窗不可听，挑灯闲看牡丹亭。人间亦有痴于我，岂独伤心是小青”的诗句。

《红楼梦》里的林黛玉也喜爱杜丽娘，她对《牡丹亭》的第一次了解是 在第23回《西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心》里。林黛玉无意间听到了梨香院12个小戏子演唱《牡丹亭》里“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”。林黛玉听了，当时便心动神 摇，如醉如痴，一俯身坐在一块山子石上，细品“如花美眷，似水流年”，不觉心痛神痴，眼中落泪。如果说杜丽娘是戏曲里的“第一痴情小姐”，那林黛玉便是古典小说里的“第一痴情小姐”了。这时候，正是两位多情小姐的第一次相会。杜丽娘的情痴对林黛玉的打动可谓深矣，以至于后来在接待刘姥姥的宴会上行酒令的时候，林黛玉情急之下还脱口而出“良辰美景奈何天”。

陈凯歌导演的电影《霸王别姬》里张国荣扮演的程蝶衣为救师兄段小楼， 在堂会上为日本侵华军官演唱的也是昆剧《牡丹亭·游园》中的【皂罗袍】。 小时候，我第一次跟着老师学唱【皂罗袍】的时候，虽然不懂这首曲牌里暗藏的意思，但我也能感知到这词写得真美呀，虽然我也说不清怎么美了。我 还记得电影《霸王别姬》里，程蝶衣在抗战胜利后被捕，检察官说他给日本人唱淫词艳曲，葛优扮演的袁四爷反驳道：“方才检察官声言，程之所唱为淫词艳曲，实为大谬！程当晚所唱是昆曲《牡丹亭·游园》一折，略有国学常识者都明白，此折乃国剧文化中之最精粹，何以在检察官先生口中，竟成了 淫词艳曲了呢？如此糟践戏剧国粹，到底是谁专门辱我民族精神，灭我国家尊严？”袁四爷的确是懂戏的。

从古至今，从戏里到戏外，为什么会有这么多人为杜丽娘着迷？我在探寻这个答案的过程中踟蹰，直到电影《霸王别姬》给了我启发。电影里程蝶衣一共唱了两次《牡丹亭》，除了给日本人唱过一次，另一场是给国民党军官唱的。两次唱《牡丹亭》都是为了救人，一次是为了救师兄段小楼，一 次是救了他自己，当然这两次程蝶衣扮演的都是杜丽娘。只可惜程蝶衣所渴望的感情无法在现实中实现，最后他也是在死亡中延续了自己所追寻的情感。这不就是《牡丹亭》中的杜丽娘吗？她因梦中获得的爱情在现实中难以寻觅，一时感伤而死，所谓“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生”。现实中求不得的，只能在梦中求。对于观众来说，现实中求不得的， 只能在戏中求。

巧的是，2016 年同是汤显祖和莎士比亚逝世400周年，汤显祖本就被誉为“东方的莎士比亚”，所以有很多人将他们两人的作品进行比较。我记得当时有一部剧叫作《杜丽娘与朱丽叶》，因此也有人说《牡丹亭》是“东方的《罗密欧与朱丽叶》”，还评价说汤莎二人笔下的人物都爱得执着、爱得彻底，爱得撼人心魄。对于这样的说法我是持保留意见的。我演了20年的杜丽娘了， 我觉得杜丽娘和朱丽叶是完全不同的，杜丽娘诠释出来的不是爱情，而是一 种人的欲望。

我所演的《牡丹亭》，故事在杜丽娘重生后就戛然而止了。在原著里，有意思的是，杜丽娘重生后，却开始守礼了。当柳梦梅求欢时，杜丽娘严词拒绝，说道：“前夕鬼也，今日人也。鬼可虚情，人须实礼。”她还正式告知柳梦梅，自己仍是女儿身。她说：“那是魂，这才是正身陪奉。伴情哥则是游魂，女儿身依旧含胎。”看来，杜丽娘只有在梦中和死亡中才能放纵情感，才能有勇气摆脱束缚，追求自己的欲望。一旦进入现实，她的那些自由和放纵便不能有了。

我们平时解读《牡丹亭》时，常常会结合汤显祖创作这部作品的时代背景来分析，会认为汤显祖是在批判封建礼教束缚了人类的正常情感和情欲。 我一直觉得，伟大而不朽的作品都要有通情的能力，如果《牡丹亭》批判的仅仅只是封建礼教，现在就不会还有这么多人喜爱它了。《牡丹亭》演得多了，我越来越感受到，这戏里写尽了人生的无奈。

从古至今，那么多人都着迷于杜丽娘，是因为我们从她的身上看到了压抑、挣扎、矛盾又无奈的自己吧。