凯迪拉克·上海音乐厅第六季“乐∞”（乐无穷）在“从峡谷到星空——超律体音乐会”中落下帷幕。本季“乐∞”（乐无穷）品牌聚焦“音乐与科技的探索”，共推出4台6场音乐会及3场分享会&工作坊，继续探索音乐的无限可能。

上海音乐厅总经理方靓介绍说：“今年，上海音乐厅已经93岁了，‘乐∞’（乐无穷）品牌陪伴大家走过了6年，我们在探索中坚持，希望通过这个品牌展现‘年轻’的音乐力量，挖掘‘音乐+’的丰富而鲜活的创造力。‘乐∞’（乐无穷）与音乐相联，也与社会、文化、时代相联，它绝不不仅仅是一场场传统意义上的音乐演出，更是一种符合当下，融合多种艺术形式的全方位文化体验。”

“回到未来”，探索AI注入音乐的无限可能

2023年初，凯迪拉克·上海音乐厅公布2023音乐季主题“回到未来”，未来音乐是怎么样？新一季“乐∞”（乐无穷）的青年音乐人给出了他们的答案。第六季“乐∞”（乐无穷）聚焦“音乐与科技”，4台音乐会融入了古典、电子乐、人工智能、氛围音乐、视觉艺术、爵士即兴等多元的音乐与音乐场景，解锁当下音乐表达方式，探寻音乐与生活的深度对话与联结，让富有“未来”感的音乐持续生长。

乐无穷项目负责人刘夏说：“本季乐无穷聚焦中国本土音乐家在音乐、科技与多元艺术的创新融合，包括多部新作品的首演、人工智能乐器和声音装置的首秀、音乐演出现场与生活方式的联结等一列丰富的音乐会及主题分享对谈，我们支持音乐家们探索在‘科智未来’的方向上进行音乐创意孵化与尝试，以音乐为支点与未来积极对话。”

谈到不断探索AI+音乐的结合，跨媒体艺术家陈俊恺称：“AI作为一项技术能够更广阔地去帮助、提升、扩展人类想象力和创造力，人工智能对于我个体而言，是给予了另外一种思考的方式，带给我更多思考，拓展艺术创造的空间。”对于此次自动化乐器在音乐厅的首次登场，他说到：“这次尝试让观众在“乐∞”舞台看到了‘未来音乐’的可能性，同时也引发大家对于未来音乐与艺术的思考。”

自2016年3月起，凯迪拉克·上海音乐厅创立“乐∞”（乐无穷）品牌系列音乐会，意在推出一个以创新与跨界为主旨，鼓励音乐融合的演出平台，助推艺术家的创意与实践，探索音乐创新的无限可能。

想象无限，音乐无穷。以各种跨越、融合，尝试音乐创新的可能，探索艺术走近现代观众的途径。“乐∞”（乐无穷）成为音乐厅在艺术创新和音乐原创上的又一次尝试。前五季22场音乐会，融入不同的艺术表现形式，如戏曲、电子音乐、钢琴、芭蕾、多媒体、爵士乐、评弹、摇滚、国乐、氛围音乐……艺术家们打破常规的思维，让不同的艺术形式与音乐共融，让艺术未来边界无限拓展。“乐∞”（乐无穷）品牌的大胆创新吸引了音乐圈内圈外的目光。

多个“首次”亮相“乐无穷”，多元风格开启“全场景”音乐体验

“乐∞”（乐无穷）作为一个从上海音乐厅诞生的创新艺术品牌，用6年的时间不断坚持与探索音乐与“时”“空”的艺术实验。本季“乐∞”（乐无穷）继续展现了音乐人的原创力：“从峡谷到星空——超律体音乐会”带来了自动化乐器在音乐厅的首次登场；爵士钢琴演奏家黄健怡带着全新钢琴独奏专辑首演于音乐厅舞台；爵士音乐家黄野改编巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦等7位伟大的作曲家的音乐，并带来中国首演；同时，在本季“乐∞”（乐无穷）系列活动中，“乐无穷”的老朋友张梦带来新专辑《孟夏夜之喠》首发分享会。

上海音乐厅总经理方靓介绍说：““乐∞”（乐无穷）就像它的名字一样——想象无限，音乐无穷，作为一座90多年的专业音乐厅，这是一个对音乐、对音乐人、对观众都非常友好包容的平台，我们鼓励音乐人突破，也鼓励观众接触创新，希望更多的‘第一次’在这里发生。”

第六季“乐∞”（乐无穷）融合多元音乐风格，多维度拓展音乐场景，并进一步探索科技与生活方式在音乐上的链接。2021音乐季颇受好评的“清醒梦·睡眠派对氛围音乐会”再度归来，百变的B2音乐立方化身“睡眠派对”，现场限量推出30个“躺位”，为观众提供更自由的赏乐空间。音乐厂牌「Soundblanc白」主理人Demone称：“不同于在线上聆听，现场演奏氛围音乐更多地使用即兴的方式来完成音乐编写。氛围音乐不同于其他类型的音乐，在保证艺术性的同时，对听者没有要求，只提供一个内省和想象的空间，在这个空间里，音乐可以像画一样被挂在墙上，也可以像空气流动一样自然。”

“浮游月上——黄健怡钢琴视觉媒体音乐会”，爵士钢琴演奏家黄健怡带着全新钢琴独奏专辑首演于音乐厅舞台，专辑由金牌音乐人秦四风制作，由11首简约统一的作品组成。现场演出通过钢琴原声结合触发的虚拟钢琴琴声，搭配视觉艺术家韩涵的视觉创作，在“视”与“听”之间的相辅相生下，构筑了更加丰富的试听体验。

“即兴时空——古典爵士室内乐音乐会”连演两场，爵士乐演奏家黄野以“最伟大的即兴演奏家和他们的灵感源泉”“用即兴的手法链接历史时空”为演出主题，用爵士的语汇与古典乐“即兴碰撞”，改编了七名伟大作曲家的音乐作品，汇成了这场斑斓多彩的音乐历史与人文情怀，同时配合视觉艺术的舞台设计，整场音乐会用弦乐四重奏创造出各个故事的氛围。

跨界音乐会《从峡谷到星空——超律体音乐会》由凯迪拉克·上海音乐厅与上海视觉艺术学院·德稻罗伊·阿斯科特科智艺术工作室（Technoetic Arts Studio）联合策划，带来自动化乐器装置+声音装置，尝试将身体视为一种肢体语言, 用绘画的方式指挥出不同的音乐，让观众“声”临其境, 感受AI的音乐入侵。

艺术家与音乐厅的双向奔赴，让“乐∞”（乐无穷）更进一步

想象无限，音乐无穷。“乐∞”（乐无穷）系列音乐会已经走到第六季，以各种跨越、融合，尝试音乐创新的可能，探索艺术走近现代观众的途径。“乐∞”（乐无穷）的音乐边界不断拓宽，艺术家们打破常规的思维，不同的艺术形式与音乐共融，“乐∞”（乐无穷）的大胆创新吸引了音乐圈内圈外的目光。

乐无穷项目负责人刘夏说：“‘乐∞’（乐无穷）系列音乐会已经走到第六季，我们不断寻找优秀的音乐伙伴，也紧密关注着从‘乐无穷’走出去的老朋友，这是音乐厅和艺术家的‘双向奔赴’，携手创造一次又一次精彩的音乐记忆。”

“乐∞”（乐无穷）作为上海音乐厅打造的音乐品牌，目前已诞生了两部委约作品：音乐舞蹈剧场《水腔》和《逆时之旅》——多元融合音乐会。作品从上海走向世界，获得海外观众、专业人士、媒体等一致赞誉，让海内外观众感受到了中国文化的活力。

方靓说：“‘乐∞’（乐无穷）为音乐爱好者提供了更加多元的音乐体验，也为城市文化生活注入了新的活力和魅力。未来，乐无穷品牌将进一步升级，机制更加灵活、形式更为多样、发挥好上海音乐厅作为平台的资源配置与在地服务功能，更好地支持青年艺术家的创作，为演艺大世界提供更多有竞争力的优秀音乐作品，期待更多优秀地音乐作品从这里走出去。”

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