太空、自然、迷幻......占据整个墙面的画幅是这些元素的多维拼接，流露出对生态、科技乃至人类的思考。7月22日至9月1日，“星丛幻想曲青年艺术家邀请展”将在浦东碧云美术馆上演，入口处匈牙利艺术家弗里德瓦尔斯基的数码微喷《回到昔日》正是其关乎世界多样性和跨媒体艺术的独到注解。
作为浦东碧云美术馆与重庆原·美术馆合作的巡展项目，星丛幻想曲邀请了25位活跃的中外艺术家参与，此次更是推介了更多上海、杭州的优秀艺术家，视觉上更新锐，色彩上更饱满，关注的主题也更广泛。
策展人郭小晖表示，星丛概念取自本雅明——独立的星座个体因为共同方向卷入矩阵，自由组合、彼此辉映又呈现出异质张力。艺术家将对环境等公共议题的关注转化为对艺术创造的追求。
出于空间考量，本次展览减少了雕塑等大体量展品，提高了绘画的比重。其中较有代表性的是凌健的油画《另一个维度的蒙娜丽莎》：蒙娜丽莎是古典艺术中真善美最高标准的代表，人观察肖像时的解构态度则意味着这一标准在特定时代背景下的变化。陈英、詹琦、莫少龙等艺术家也都注重想象和情绪的表现，以明艳而丰富的色彩运用和传统元素的变形重组为特征，传达文化反思的回响。
数字作品和动态装置的引入也是展览的新变：高文谦的交互装置《变色龙》模拟变色场景以隐喻人类面对环境问题的不安和适应的努力；林万山的影像作品《ONE》借扫描技术勾勒个体在不同维度间的穿梭与相遇；徐戈的机械《月球表面》根据传感器捕捉到的人类动作弹奏出不同音高......科技在艺术中的应用不是冰冷的，而是蕴含了人与他人、自然的对话。
浦东碧云美术馆馆长林薇表示，展览主题中青年的界定更偏向创作形式而非年龄，“他们会更多使用跨学科的方式——人工智能、影像等等，把各自观察到的问题用一种视觉呈现出来。”馆际交流、前沿艺术与多元媒介的融合，以及包容共生的人类命运关切，这正是浦东碧云美术馆吸引周边年轻群体、打造有温度的新型社区美术馆空间的又一次路径探索。
作者：唐玮婕 周家琪
编辑：商慧
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