在充满诗意之美的东方乐音中，“思南赏艺会”第八期《弦音青花》昨晚在思南公馆上演，为本届思南赏艺会圆满收官。上海博物馆研究馆员、国家文物鉴定委员会委员陈克伦担任本届赏艺会最后一期的导赏嘉宾，上海民族乐团二胡独奏家马晓辉携手乐团打击乐声部首席王音睿、中胡及马头琴演奏家王晓犇和大提琴演奏家江珊，带领观众们感受瓷器弦音中蕴含的东方之美。

青花瓷展现了美尽人间的中国风，在简单的蓝白间透出清灵与高贵的气质，塑就了中国传统审美中的古典与时尚。而二胡音乐细腻委婉，亦刚亦柔，正与青花瓷气质异曲同工。本期演出中，除了《远东》《梁祝》《霸王别姬》《万马奔腾》等丰富多样的民乐作品，上海民族乐团还特别用瓷器二胡演绎了经典名曲《良宵》和《海上花开》，美妙别样的音色韵味，令在场观众们如痴如醉。

今年的“思南赏艺会”以“乐·活——国乐中的东方美学与东方智慧”为主题，在思南公馆共举办了8场艺术分享活动，为观众朋友们带来一场场精致、典雅、时尚的视听享受。上海民族乐团演奏家们跨界携手诗词、书法、篆刻、古画、花道、瓷器等多领域的艺术名家与专业学者，演出现场既有家喻户晓的经典名曲，也有民族音乐的当代作品、特色乐器的精彩演绎，带领观众们穿越中华五千年的历史时空，在多元包容的民族雅音中，向中华文明与传统经典致敬。

首场演出《中国式的诗意人生》引领观众们在诗情画意的民乐声中，徜徉中国古诗词与古代文学经典。复旦大学骆玉明教授担任演出导赏，上海音乐家协会副主席、上海大学音乐学院院长王勇担纲主持，古琴演奏家龚幽兰携手上海民族乐团演奏家李胜男、蒋元卿、赵韵梦、刘宣邑、王楚卿，一同演绎经典国乐作品，与观众朋友们一起探索感悟中国人的诗意生活哲学。

《守正创新——琴乐之思辨》由上海民族乐团终身艺术顾问、著名古琴大师龚一担任导赏并进行现场演奏，从琴乐之道与古代人文思想、音乐美学、古琴艺术鉴赏等多个角度出发，带领大家感受琴音背后承载的哲学艺术与人文精神，对古琴如何在当今时代守正创新引发思考与感悟，深入理解继承和弘扬传统文化的当代价值。

著名作家、上海大学美术学院博士生导师胡建君，携手上海民族乐团笛箫演奏家赵韵梦、箜篌演奏家刘宣邑与琵琶演奏家刘嘉带来《国乐颂雅——宋人审美与当代文人生活》，导赏结合文人笺纸、文人雅玩、文人雅集等诸多方面，聚焦宋代文人雅士的日常生活与审美情趣，演奏家们现场演绎《清明上河图》《秋湖月夜》《杏花天影》等宋代经典名曲，与观众们一同穿越时光，重温古人优雅的慢生活方式，向古代文人和传统文化致敬。

《琵琶花语 君子格调》由上海博物馆书画研究部主任、中国美术学院博士生导师凌利中携手海派插花非遗传承人魏语萱，跨界合作上海民族乐团琵琶声部首席俞冰与琵琶演奏家沈岑麟、朱天津、刘雪娴、李胜男、刘嘉，从古代诗、书、画、乐中找寻文人精神与风骨，将琵琶音乐与中国古画、插花艺术、器物美学相融合，呈现新的东方“空间美学”，传达新文人生活理念。

上海师范大学美术学院教授邵琦，携手上海民族乐团笙声部首席赵臻、打击乐声部首席王音睿、笙演奏家王阳、李春旭，二胡演奏家潘俊宇、琵琶演奏家刘雪娴、打击乐演奏家胡嘉倩带来《盛世大唐的音乐人文》，结合听觉和视觉，将音乐与图像融合导赏，多维度展示唐代古乐器，结合乐器中的礼乐内涵，让观众们对盛世大唐文化有了更加全面、整体的理解与感受。

《弦里弦外 金木水火土》邀请原上海理工大学美术学院教授、画家钱为群，上海民族乐团阮声部首席刘波带领乐团“时尚品弦”阮重奏组合沙漠、韩雪、李霖、李晨晓、王楚卿，从音乐的基本意义切入，以五行与音乐的关系为脉络，与观众们分享传统绘画与民族音乐中共通的哲学思想，诉说中华智慧的悠远与奥妙。

上海市文史研究馆馆员、上海博物馆研究馆员刘一闻和昆曲演员、国家一级演员沈昳丽携手上海民族乐团竹笛声部首席金锴、古筝演奏家陆莎莎带来《清代楹联书法漫谈》，以清代楹联书法、昆曲与笛、箫、古筝融合跨界，让观众们在书、乐、曲中交融感受古代文人的古、朴、雅、逸之风。

“思南赏艺会”由中共上海市黄浦区委宣传部、上海大剧院艺术中心联合主办，上海民族乐团与思南公馆共同承办。该品牌走过五年以来，已成为上海城市可持续的艺术教育品牌与文化名片。一场场特色有趣的公益惠民活动不仅契合当代人的审美和精神文化需求，更以多维度、艺术化的呈现方式将文化自信融入民族乐音。未来“思南赏艺会”将继续策划推出丰富多元的民乐跨界导赏活动，积极探索人文艺术与地标建筑的融合发展，让国乐艺术走进市民们的日常生活，让观众朋友们离艺术家和中国艺术更近，一同体悟传统文化融入现代生活的美好。

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