海派艺术领军人物陈家泠再办个人大展,再度为大众呈上惊喜。近日位于上海国际传媒港CMG融媒影城的“海派艺术家之家”迎来首展“天趣——陈家泠特展”,86岁高龄的陈家泠带来不断挑战自我的一系列精品,并且以艺术+技术的全新方式刷新了艺术展示的可能,以及为观众创造了借由巨幅银幕观看超高清视频《陈家泠艺术情缘》《大师列传》之“陈家泠:赤诚见笔墨 丹青述中国”的独特体验。
入选《美术经典中的党史》的彩墨画鸿篇巨制《井冈山主峰》,惊艳杭州G20峰会、用“淡妆”笔法绘就的《西湖景色》,奠定艺术风格、重组水墨语言的《清荷》……展览以“天趣”为主题,分“自然之趣”“灵变之趣”“化境之趣”三个维度集结陈家泠不同创作时期的代表作。数十只形色各异的石榴,寓意多子多福,吉祥喜庆,甚至从平面走向立体,组成蔚为壮观的陶瓷“石榴阵”。这是陈家泠的新作,打破传统观念,糅合陶艺与绘画艺术,将陶瓷从实用器变成艺术载体,令人耳目一新。
陈家泠新作陶瓷“石榴阵”
艺术生涯中举办过大大小小多个展览,陈家泠却也毫不讳言这个展览的特别。展出的众多作品,并非原作,而是用光影技术呈现的,其纤毫毕现的感染力不亚于原作,甚至在某些方面更具别样魅力。“它不是我个人作品的展示,更折射出我国光影科技的进步,现代化的程度。”陈家泠说。
一位画家的画到底怎么样,作品能不能经得起放大,成为了一项有意思的衡量标准。陈家泠坦言,这样一种新兴技术其实反过来像是在考验自己。“经得起放大,说明作品还是成功的。一方面,这说明作品是大众化的,电影都可以播放。另一方面,经得起放大,也是耐看的一种体现。”在此次展览中,陈家泠就有很多花鸟虫鱼从小册页放大成了大画。有些细节经放大呈现的微妙之处,让他自己都感到意外。
陈家泠花鸟虫鱼册页(虫 系列)
据陈家泠透露,原作办展存在不小的局限。例如他的不少经典作品收藏在中国国家博物馆等国家级艺术殿堂,借展不易,对展出条件亦有恒温恒湿的严苛要求,保险费用更是一笔高昂的开销。而借由光影等高科技技术,艺术作品可以便捷地应用于酒店、商场、写字楼等很多新场所,有了为大众感知的更多可能。也因而,这次展览被认为是一次创新之举,首次通过融媒影城的CINITY巨幅银幕和超高清视频,为绘画艺术与影视艺术带来创新的结合;随着展览植入影城公共文化空间,还将实现艺术与公众、城市的对话和互动。
陈家泠《井冈主峰》
展览形式的创新,与陈家泠凸显海派艺术“笔墨当随时代”革故鼎新、勇于创新的精神特质实则一脉相承。
上海市美术家协会主席郑辛遥用两个字来概括陈家泠的艺术密码,一个是“玩”,一个则是“拼”。这“玩”,指的是陈家泠笔墨的松弛状态,已然是一种进入境界的“玩”。他从恩师陆俨少“八面出锋”的山水画笔法中得到启发,创建了充满灵性、变化多端的风格,在艺术上进入自由王国。不仅玩水墨,陈家泠还将艺术创造玩到瓷器、服饰、家具等多重领域,不断进行“跨界”试验。而这“拼”,指的是陈家泠攀登不已的雄心壮志。陈家泠认为自己的青春从70岁之后才爆发。70岁那一年,他在北京举办艺术生涯中首次大型个展,此后十几年不断创新,保持着几乎每年一个主题大画展的旺盛创作激情。其中,2013年陈家泠重访井冈山,开启用丹青讲述中国的革命圣地之旅,八年间从革命摇篮走到红色圣地,诗意描绘出中国共产党发展历史上的一座座丰碑。
陈家泠《明云》
之所以笔耕不辍,陈家泠坦言这是因为时代带来的美的变化太多了,为自己的创作带来激情、灵感和动力。作为美术工作者,对美的追求与表达,就是家国情怀的表达。他认为今天的每一位艺术家都应当为此而努力创作,这种合力将助推国家文化走向世界。
展览由中央广播电视总台上海总站、上海市文联联合上海市美协、上海市书协共同主办,将持续至7月21日。CMG融媒影城位于上海徐汇滨江国际传媒港,其室内设计提取了上海市花“白玉兰”的形状曲线。为更好践行“思想+技术+艺术”战略,“海派艺术家之家”在该影城常设展陈空间,为艺术家提供文化交流、思想碰撞和艺术互鉴的平台,同时为公众打造集创作、展陈、互动和休闲于一体的沙龙式文化家园。
陈家泠花鸟四条屏
作者:范昕
编辑:郭超豪
责任编辑:邢晓芳
*文汇独家稿件,转载请注明出处。