“上海音乐厅见证了这个品牌40年来，给这座城市带来的幸福感和满满的温暖，于市民朋友、于音乐人、广播人、音乐厅人，都拥有一份深刻的情怀。”在星期广播音乐会创办40周年之际，凯迪拉克·上海音乐厅总经理方靓发了这样一条朋友圈。

“走进经典音乐，从星期广播音乐会开始”，多年来这句宣传语深入人心，专家型主持人穿插于曲目间深入浅出的解说，更是成为星广会的一大特色并延续至今。为了进一步提升经典音乐普及品质，眼下星广会再度升级原有的“现场导赏+音乐会”模式，邀请国内极具影响力的音乐家，通过与乐队配合、讲演结合的“大师课”形式，拆解经典音乐的创作密码。

“大师课”系列的首场讲演，今天上午在凯迪拉克·上海音乐厅举行。上海歌剧院院长、指挥家、钢琴家许忠，率上海歌剧院交响乐团以及歌剧院优秀歌唱家韩蓬、宋倩、于浩磊、马倩，以“边指、边弹、边讲”的新模式，为观众拆解威尔第的歌剧与贝多芬的钢琴协奏曲的音乐“密码”。

对于这种普及形式，上海音乐学院艺术管理系主任沈舒强深有感触。“这不由地让人想到，早在1958年，作为指挥家、作曲家和教育家的伦纳德·伯恩斯坦就与哥伦比亚广播公司广播电台合作，开启边指挥边讲解的‘年轻人的音乐会’系列并首次登上电视。”这一面向多个国家播放的音乐教育节目持续了46年，共53场，不仅极大推动了古典音乐的普及，而且也让伯恩斯坦时至今日依然是被追捧的偶像。沈舒强认为，眼下星广会力邀国内指挥名家开展“大师课”系列，可以让更多乐迷和中国优秀指挥近距离接触。

讲演结合，展现经典魅力

今天举行的音乐会由王勇博士和经典947主持人虞莉娅主持。阿基米德APP等移动互联网平台进行了音、视频直播。观众网友可通过百视TV APP及百视通大屏端点播回看。

“大师课”现场，许忠回忆起了自己如何爱上歌剧以及在意大利西西里岛遥望蓝天、在意大利歌剧院工作的经历。他表示，歌剧最吸引他的是声音。“人声是世界上最美妙的乐器，犹如丝绒般的音色一直滑翔在心中。”他用生动的语言解说和与乐队默契配合的精彩演绎，为观众展现了歌剧的特色和魅力。

威尔第的歌剧《命运之力》序曲作为音乐会开篇，在许忠的指挥下，歌剧院交响乐团以漂亮的铜管乐器号角齐鸣般的强奏开场，展现“命运”动机。乐团所演绎的歌剧《西西里晚祷》序曲，也将音乐从低沉逐渐变得激昂的动态音响，扣人心弦的戏剧张力表现得淋漓尽致。威尔第歌剧《茶花女》两个脍炙人口的唱段 “在那快乐的一天”“饮酒歌”，表现了主人公渴望爱情、向往自由的心声。“饮酒歌”中的华彩，展现出歌唱家高超的演唱技艺。一曲唱罢，王勇博士和虞莉娅让韩蓬、宋倩、于浩磊、马倩分别演示各自抒情、戏剧、花腔的特色，观众不仅领略了歌唱家美妙的歌喉，也学到了知识。

下半场，从华丽的意大利风格转换到严谨的德奥音乐，许忠演绎了贝多芬的《第一钢琴协奏曲》。从许忠的演绎中，能听到他对德奥音乐的掌控。尤其在第二乐章沉思诗意的冥想，第三乐章钢琴独奏与乐队反拍的难点上，他边弹边指，不仅还原了贝多芬作品该有的风貌——严谨、方正、力量的推进感；也结合了世界各钢琴学派的特点和表现——融法国学派富于变化的层次、音色和德国学派讲究结构、缜密深刻的哲理意味。

创立40年来，一直走在创新的路上

星广会影响了几代爱乐者，也得到了社会各界的支持。在上世纪八十年代，星广会被评为“上海市十大精神文明产品”之一，它还曾连续三年在国际权威古典音乐杂志《留声机》（中文版）举办的演出季评选中以评委会全票通过荣获“最佳普及活动”奖。2014年，被评为全国最具特色省级广播栏目。

40年来，观众耳熟能详的许多音乐家，如朱践耳、曹鹏、陈钢、陈燮阳、谭盾、陈其钢、叶小纲、张国勇、陈佐湟、魏松、陈萨等都曾来过星广会，与星广会结下了不解之缘。此外，来自世界各国的音乐名家名团以及上海交响乐团、上海歌剧院、上海爱乐乐团、上海民族乐团、上海音乐学院乐团等本地乐团均登上过星广会的舞台。

星广会也走出上海，面向全国，放眼世界，曾亮相美国、澳大利亚、新加坡以及中国香港、澳门等国家和地区的音乐殿堂。与此同时，星广会还深入社区、工业区、学校开讲座、搞沙龙、办歌会，举办自闭症儿童专场、民工子弟专场等慈善义演，尽一份社会责任。

11月27日，星广会“大师课”的第二场将由指挥家张艺与上海爱乐乐团将带来两位施特劳斯的作品。

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