在上海交响视频号、乐游上海视频号、The Violin Channel等十余个海内外平台线上呈现，近50万人次观众欣赏了小提琴新秀们的演绎——经过为期三天的六强选手线上音乐会后，第三届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛昨天正式落下帷幕。全球六座城市的六位小提琴选手汇聚云端，完成疫情下的“友谊赛”，演奏曲目包括一首中国作品（华人作曲家周天创作的《夜途》）。

在法国选手托马斯·勒福尔看来，“虽然疫情给比赛带来很多未知的困难，但最终比赛以线上音乐会这样特殊的方式呈现，是一种很人性化的处理方式”。很多选手都表达了他们对上海这座城市的关注和喜爱。德国选手费利西塔斯·希夫纳说，“我有好几个朋友在上海，我还没去过上海，我非常想深入了解这座城市”。中国香港选手陈蒨莹很小的时候来过上海，“这几年我听了很多关于上海很棒的事情，所以我真的很想去上海，希望未来可以如愿以偿”。

作为上海的文化名片，上海斯特恩国际小提琴比赛背靠上海深厚的音乐文化底蕴，又增添了新的时代色彩，让它在国际上对音乐新秀有着很强的吸引力。正如决赛国际评委之一、小提琴家格伦·迪克特罗所说，虽然本届上海斯特恩国际小提琴比赛取消了决赛名次，但赛事让获奖者从这里开启职业生涯新征程的核心精神并未改变。“这个平台会帮助选手增加登台机会，包括跟乐团合作、举办独奏音乐会，在长达几年的时间里持续帮助他们成长。”

全球选手云端备赛全力以赴，要在上海成就自己的传奇

三天的线上音乐会，每一位选手都需要演奏两首曲目，包括一首自选协奏曲，以及指定中国作品——委约作曲家周天为赛事创作的《夜途》。选手们虽然没有了名次争夺的压力，但仍全力以赴备战，克服了种种困难，最终他们在8月26日至28日三天内呈现了三场高水准的专业音乐会。

中国选手林瑞沣说，“决赛赛制改成线上音乐会后，用来准备录像曲目的时间被压缩了，这就意味着我需要更高效地去钻研曲目，打磨作品；加上走出录音室总会有不满和遗憾，想着怎么样可以再来一遍做得更好。线下演出有很饱满的环境，火热的气氛，即使留下一些小遗憾，也基本可以得到‘自我的原谅’，因为这已是不可回溯的事了；而录音会留下我们以为‘可以重来的遗憾’，所以更纠结、更折磨，录制过程其实对内心更是考验。”

而来自法国的托马斯·勒福尔则遇到了录音正值巴黎的夏天假期，好的录音室和钢琴伴奏难以觅得的窘境，好在有惊无险，最后问题一一解决，最终呈现了一场别有韵味的演出。美国求学的陈蒨莹为了获得更好的录音效果，在返回中国香港录音时更是一波三折。先是韩国转机时因阴性核酸报告失效，只能转飞新加坡重新做核酸再飞香港，屋漏偏逢连阴雨，重新预定香港隔离酒店时已经没有房间，加上录音地点也是在隔离期间才获得最终确认，“如期完成录制那一刻真是让人如释重负”。

上海斯特恩国际小提琴比赛不仅仅是比赛，对选手们来说也是重要的锻炼机会和展示平台，他们对决赛音乐会上的曲目精心挑选，不断揣摩。林瑞沣表示，自己选择维尼亚夫斯基《升f小调第一小提琴协奏曲，作品14》，希望在这个极有难度的作品中，通过自己的演绎“把炫技和音乐性融合”；组委会开放“作曲家沟通”后，选手们纷纷与而中国作品《夜途》的委约作曲家周天提问，从演奏技巧到作品寓意，问得相当详细；美国选手李襄琳在克利夫兰录音前，更是特意在密歇根与周天见面，这种面对面的交谈，“让我们能直观看到他对我们音乐诠释的反应，这对我们理解《夜途》的本质很有帮助”。

这些来自世界各地的选手，出于不同的诉求前来参赛，如日本选手吉本梨乃想通过参赛实现自己“成为一个有着独特音色小提琴家”的梦想，她期待“人们只需听到第一个乐句，就能辨认出我的音乐，就像从前那些传奇的小提琴家一样”。他们的努力让愿望更加接近现实，并换来了各方的肯定。

评委联合主席徐惟聆评价说：“两年来，他们在音乐上的理解和诠释更加成熟，也更有自己的风格韵味，希望此次比赛能开启六位年轻人更广阔的未来职业发展道路，也能启发他们更加自信地用音乐表达自己。”

创新方式完赛，赛事持续关注选手获肯定

对于本届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛选择的方式，中国作品的委约作曲家周天评价说：“我觉得这是在一个非常状态下，组委会能产生的最好的一个办法——在大家不能到上海来竞技时，以一种音乐嘉年华的办法，让大家全面展示自己的才能，这非常合理也很有创意。”

疫情下的新方案，并未改变赛事的“持续关注”机制，组委会多次表示对获奖选手的扶持力度不会降低。评委联合主席之一大卫·斯特恩说：“比赛非常荣幸能发现如此优秀的选手。我们希望每位决赛选手都能获得特别奖金的决定，能鼓励并帮助他们未来的职业发展。他们不仅展示了各自的音乐能力，还展示出在近几年来虽受疫情所困，却依然坚持不懈的精神。”

选手们的表现引起了业内大咖的高度关注。评委之一、以色列著名小提琴家哈加伊·沙哈姆评价说，第一次听到选手林瑞沣的演奏就留下了“很深刻的印象”：“在我看来，他不仅技术高超，演奏非常自然，对音乐的理解更是非常深刻，让我还想听到更多。他演奏的莫扎特奏鸣曲让我印象深刻，这不是一部常规曲目，如果你不理解这部音乐作品，演奏得会非常令人疲惫。他的演奏扣人心弦。我非常期待看到他未来的职业发展，相信他未来会非常光明。”

赛事能提供的并不仅仅是大咖们的关注目光，还助力全球新秀开启职业新征程。本届组委会给获奖选手的扶持已经开始，上海交响乐团2022-23音乐季中将由晋级决赛的中国选手林瑞沣和上海交响乐团合作，首演周天为比赛委约创作的管弦乐版本《夜途》。而前两届获奖选手，也都在赛后陆续开启了更广阔的职业生涯。前不久，第二届比赛冠军周颖就在赛事组委会的牵线下，签约知名经纪人并获得更多演出平台。

正如比赛组委会主任，也是这项国际赛事的发起人余隆所总结的：“面对疫情的挑战，上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛最终决定以线上音乐会的创新方式完赛，既是对斯特恩大师精神的传承，也能让这些年轻的参赛选手充分激发和挖掘自己的音乐潜能，感悟音乐的本质。而比赛完善的持续扶持机制，也将进一步助力年轻人音乐事业快速起步。”

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