作为国内首档音乐剧全产业链文化推广节目，《爱乐之都》的全部录制日前已经完成，“爱乐之都欢唱巡演季”全国巡演也将启动。“团队的短期目标，是让观众在最短的时间里认识这些‘宝藏’音乐剧演员，带动线下音乐剧的市场和票房；中期目标是让更多的人才加入到这个行业，形成一种集体的效应；长期目标则是推动产业发展，让上海这座‘爱乐之都’真正成为‘东方的百老汇’。”东方卫视副总监、节目组总制作人施嘉宁，期待着节目7月15日播出总决赛后所产生的长尾效应。

从2021年开始筹备到录制完成历时大约300天，节目见证了大半个中国音乐剧行业的共同助力。在上海音乐学院院长、歌唱家廖昌永看来，在荧屏上用通俗易懂的方式科普音乐剧知识，这有助于让更多观众走进剧场，“要珍惜这样一个平台，珍惜这样一个机遇，用我们的实际行动来为音乐剧在中国、在世界的发展作出贡献”。上海话剧艺术中心国家一级导演、剧目导演何念则表示，创作需要土壤，正因为上海有着浓厚的音乐剧文化、成熟的音乐剧市场，所以这档聚焦音乐剧的节目才会在上海生成，也为城市文化发展、音乐剧产业链条发展起到更多助推作用。

以戏剧的质感和演员的汗水浇灌，在荧屏种下音乐剧文化的种子

破圈不易，原创更有难度。演艺大世界·上海文化广场副总经理费元洪认为，业界一直在期待一档优质的节目能够带动音乐剧发展。从播出的情况看，《爱乐之都》克服了巨大的困难，在用电视呈现戏剧质感方面做到了极致，“把音乐剧文化在电视上作了一个特别好的推广”。

当音乐剧演员在荧屏上实力闪耀，他们如何看待这个充满挑战的平台？被誉为上海音乐剧市场“票房担当”的演员叶麒圣表示，在电视上展现音乐剧内容，对自己而言是一种学习和成长，能在舞台上讲好音乐剧的故事也是身为演员的责任。资深演员夏振凯透露，节目中短短五六分钟的表演，往往需要十几天、二十几天甚至一个月的排练。“我们花这么多时间去做这件事，很珍惜，也觉得很幸福。”

从荧屏上种下种子，到线下演出持续吸引观众，上海音乐学院音乐戏剧系系主任安栋教授对后续长尾效应同样充满期待。他透露，在担任节目音乐总监的过程中，自己对音乐剧人才培养、行业发展，以及音乐剧的国际化标准有了更多的思考。“今年底，上海音乐学院也将举办首届上音国际音乐剧节，联合国内各大高校，和演艺集团、SMG等等通力合作，完善包含学科建设人才培养的一条龙全产业的多元布局。”

伴随涵盖多种音乐剧形态的线下演出，让它成为一档永不落幕的节目

综艺节目即将落幕，但音乐剧工作者进一步带动音乐剧产业繁荣与发展的脚步不会停止。相关从业者将从人才培养、制作内容、IP开发等多个领域进行全方面布局，放眼未来，搭建全产业链平台业务，力求让音乐剧这一“舶来品”承载起讲述中国故事、发扬中国文化的使命与担当。记者近日获悉，由上海文广演艺集团、东方卫视联合出品，上海音乐剧艺术中心制作的“爱乐之都欢唱巡演季”全国巡演将启动。

上海文广演艺集团总裁马晨骋认为，《爱乐之都》不仅是好作品的“练习场”，也是好演员的“试金石”。节目尝试探索了说唱、爵士、古典与音乐剧的融合，为未来音乐剧作品的开发提供了探索空间。通过一轮轮竞演，更多演员、导演的实力也被行业看到，有了更多好的机遇。从这个角度说，今年夏天即将登场的“爱乐之都欢唱巡演季”，正是站在更高的起跑线上的一次再出发。

据悉，此次“爱乐之都欢唱巡演季”既有音乐剧演员的演唱会，也有经典音乐剧的复排演出，还有原创作品的展演和驻场演出，可以说涵盖了音乐剧的各种形态，把当前音乐剧的全产业链诠释得更加完整。“希望在未来每一季都会伴随着线下的演出，让它成为一档永不落幕的节目。”马晨骋说。

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