《yào》剧名来源于《雷雨》中的情节，试图通过蘩漪的目光剖析周围人的性格。(资料图片)

■本报见习记者　姜方

当书法、太极拳、戏曲等传统文化元素与现代舞邂逅，会激荡出怎样的奇妙火花？　从本周起至九月，上海国际舞蹈中心剧场将刮起一股“中国风”，六位中国当代舞坛的新秀，将带来各自编导的　《大象·一念》　《你好陌生》　《yào》　《青衣》　《西游》　和　《幻茶谜经》　六部作品。有评论认为，通过现代舞步展现中国传统文化之美，正在成为不少编舞者努力的方向。中国艺术研究院舞蹈研究所研究员茅慧说：“当代年轻人应该‘潜水’到传统文化之中，将文化韵味和时代特征相结合，投入年轻人的感情，将传统文化转化成舞台作品。”

用传统文化呈现现代舞多元的面貌，拉近和更多观众的距离，已经成为许多舞者的选择。在　《大象·一念》《你好陌生》　《幻茶谜经》　这三部作品中，观众可以看到书法、太极拳、茶艺等中国元素。《大象·一念》　融入了书法、武术等，以舞蹈形式展现对自然的尊敬和对生命的探索。编导认为，舞之趣在于起念动身的一瞬间，并于有形和无形中与观众的生命发生关联。《你好陌生》　中，主创将“推手”“云手”等各种太极招式作为舞蹈语汇融入作品，并尝试让它们成为可以表达细腻情感的手段。《幻茶谜经》　的灵感来源于法门寺出土的一套文物———唐僖宗李儇的精美茶具。以茶为线索，演绎一个亦真亦幻的故事。作品以舞蹈语言表现主人公心动、伪装、煎熬或恍然的心路历程，并通过音乐与灯光，在舞台上再现大唐风韵。

不少文学作品和历史典籍也成为舞蹈创作者的灵感来源。《yào》　《青衣》《西游》　这三部作品，灵感分别来自曹禺话剧　《雷雨》、毕飞宇小说　《青衣》和　《大唐西域记》。舞者尝试用舞步让文字化为具体的形象。《yào》　试图通过蘩漪的目光剖析周围人物的性格，审视当时的家庭和社会。剧名则来源于《雷雨》　中周朴园端给蘩漪的一碗碗药，并围绕“喝药”展开故事。作品试图实现舞蹈、话剧、戏曲三者的结合，以肢体宣泄情感，以台词直抒胸臆，以戏曲中的程式展现对节奏和结构的把控。舞台上，白色帘幕环绕在圆形的舞台四周，将台上的人困在这一个硕大的药碗中。圆形的舞台表达了一种“无限”的概念，也可视为戏曲中“一桌二椅”式的虚拟表现形式。在舞剧　《青衣》　中，“青衣”筱燕秋因饰演　《奔月》　红极一时，却在其黄金年代被逐出舞台。过了多年平凡落寞生活的她渴望再次“奔月”、重拾风华，然而命运弄人，在梦想几近成真之际进退失据，最终黯然收场。作品以“戏中戏”的方式把“手眼身法步”等京剧元素及中国古典舞的独特魅力融入其中。《西游》舞台上的主人公玄奘将重走“玄奘之路”，出玉门关途经龟兹到达北印度，谱写出一段生命的史诗。主创希望依托舞蹈语汇表现玄奘的传奇人生，并用现代人的视角去表达对历史的省思，以及为梦想永不言弃的执着与坚定。